Tylko do końca maja godzinny masaż gorącymi kamieniami w cenie 69 zł, a wyszczuplający masaż antycellulitowy aż 30% taniej.

Do każdego karnetu na zajęcia jogi w Gliwicach wykupionego do końca maja, godzinny masaż gorącymi kamieniami w cenie 59 zł, a wyszczuplający masaż antycellulitowy aż 40% taniej.

Zapisy: 695-826-659.

Yoga Shala

Tekst pochodzi z magazynu Style i przybliża nam sylwetkę Tomasza Podgórskiego, którego możecie posłuchać podczas naszych warsztatów.

Czyli historia o indyjskich grających drewienkach

„Niemożliwy jest również żaden zakątek ziemi bez muzyki, gdyż bóg, stworzył ziemię i całą przepełnił harmonią, a uprawianie muzyki jest równe modlitwie: podnosi dusze, oczyszcza umysł i rozkoszą przepełnia serca”.
(źródło: „Legendy Króla Ashioki”)

Jeśli przyjrzeć się dokładnie produkowanym we współczesnych Indiach tradycyjnym instrumentom strunowym, okaże się, że widnieje na nich metka z polskim nazwiskiem. Aż trudno uwierzyć w fakt, że nowe wersje instrumentów przynależnych kulturze indyjskiej zostały zaprojektowane przez „białasa” w Polsce. Zapomniane na subkontynencie instrumenty pomógł tamtejszym lutnikom wskrzesić Tomasz Podgórski – katowicki grafik, muzyk i kompozytor.

Zaczęło się od prezentu od przyjaciela, który wróci z Indii. Przed wyjazdem poprosiłem go, aby przywiózł mi jakiś instrument: flet, grzechotkę, cokolwiek. Chciałem mieć coś stamtąd, bo Indie wydawały się jakoś szczególnie mi bliskie. Dostałem coś znacznie cenniejszego. Duże, czarne pudło, przypominało bardziej futerał na militarny gadżet, niż instrument.

Już wiedziałem, co jest w środku… Mój pierwszy sitar! Wyciągnąłem go, założyłem na palce mizrab (plektron do gry), usiadłem i nieśmiało zacząłem grać. Mój znajomy osłupiał: „Skąd wiedziałeś, jak na tym się gra, nigdy przecież nie miałeś go w ręku”? A ja marzyłem o indyjskim sitarze, choć posiadanie go wydawało mi się tak nieosiągalne! Przypomniała mi się wtedy pewna myśl: „Wszystko zaczyna się od marzeń, zatem uważaj, o czym marzysz, bo zacznie się spełniać”.

I tak rozpoczęła się moja historia, otwarła nową muzyczną drogę i pozwala na obcowanie z instrumentami obcymi europejskiej kulturze,choć pozostającej od wieków pod jej wpływami. W krótkim czasie do swojego ćwiczebnego, jak się okazało, dokupiłem następny sitar. Internetowe znajomości z hinduskimi lutnikami zaowocowały coraz bogatszą wiedzą i kolejnymi zdobyczami z aukcji internetowych. Tak stałem się kolekcjonerem instrumentów orientalnych z kręgu muzyki tureckiej, arabskiej, chińskiej i wietnamskiej.

Poszukiwanie źródeł

Przełomem okazał się jednak indyjski esraj, instrument strunowy – wtedy pierwszy w mojej kolekcji, na którym gra się smyczkiem. Kupiłem go na aukcji internetowej i… oszalałem. To było dźwiękowe objawienie. Instrument ten, to połączenie dźwięków sitaru z sarangi. Nie grałem nigdy wcześniej na żadnym instrumencie smyczkowym, więc byłem bardzo podekscytowany moim nowym muzycznym doświadczeniem. Jednak po upływie kilku miesięcy, dźwięk tego instrumentu nie spełniał moich oczekiwań. Jego brzmienie wydało mi się nieco płaskie. Brakowało mi w nim przestrzeni, a instrument okazał się niewygodny do dłuższego grania. Zastanawiałem się, jak mógł wyglądać jego protoplasta. Rozpocząłem więc swoje poszukiwania. Prawdziwą kopalnią wiedzy okazał się Internet. Tam znalazłem informację na temat sarangi, sarandy, potem dilruby. Tą ścieżką dotarłem do społeczności sikhów, a dzięki życzliwości zapoznanych drogą osób, pokazano mi kilka starych, ważnych dla tej społeczności rycin. Moim oczom ukazał się taus – instrument przypominający swoim kształtem pawia (w języku perskim słowo taus tłumaczy się na paw, w hindi odpowiednik słowa mayuri).

Pierwsze rysunki

Według Ashisha Shrivastavy – lutnika z Andhra Pradesh, do którego napisałem, teraz nie spotyka się już muzyków grających na tausie. Bardziej popularna jest dilruba, a jeszcze bardziej esraj czy sarangi. Taus to duży instrument, który zna tylko z muzeum. Zapytałem więc, czy będą w stanie go zrobić, jeśli wykonałbym projekt mojego tausa. Na początku Ashish był nieskory do udziału w takim eksperymencie, lecz moje ciągłe nagabywanie sprawiło, że ostateczna odpowiedź była pozytywna.

Pierwsze rysunki wysłałem właśnie do lutników w Sathyadeep Musical Palace (SMP). Komentarz zwrotny, jaki otrzymałem brzmiał: „Tomasz, jesteś świetnym designerem. Czy zaprojektujesz dla nas sitar albo inny instrument?”.

Nadworny projektant

Zachęcony miłym komentarzem Ashisha z SMP zaprojektowałem nowy model sitaru oraz surbaharu. Zupełnie niespodziewanie stałem się „nadwornym projektantem” w Sathyadeep Musical Palace. Wymyśliłem kolekcję instrumentów, którą nazwałem mayuri collection (pawia kolekcja). Teraz obejmuje ona cztery instrumenty takie jak sitar, taus, surbahar, santur. Brakuje jeszcze kilku innych (zapomnianych), ale zrobimy je już niedługo.

Jak śpiewa drewniany paw?

Ashish pomógł mi w powstaniu sundara taus (pięknego pawia). Pierwsza wersja, oparta na modelu dilruby uwzględniała kilka moich innowacji. Dodałem tykwę rezonującą, kilka dodatkowych strun na typowym dla sitaru mostku charakterystyczne brzęczenie strun. Wyprofilowałem głowę pawia oraz dorzuciłem pawie pióra (jak paw, to paw!). Kunszt wykonania jak i brzmienie były na piątkę, dlatego Ashish (Sathyadeep Musical Palace), Zakir (Miraj Sitar), Sanjeev (Raj Musicals) i ja zdecydowaliśmy się zmodyfikować i wykonać drugi taus. Nazwaliśmy go rajam taus (królewski paw), lecz tym razem wykonała go pracownia Raj Musicals w Delhi. Wieści szybko się rozniosły. Otrzymałem kilka miłych e-maili od sikhów dziwiących się, że ktoś z poza ich kręgu kulturowego wykazuje taką wiedzę i zdolność, by stworzyć od nowa ten zapomniany instrument.

Nowy taus jest znacznie większy od pierwszej wersji, którą zaprojektowałem i najbliższy wersji z XIX wieku. Długo nie musiałem czekać na sukces jego ponownych narodzin. Już kupiło go kilku muzykujących sikhów od Sanjeeva z pracowni Raj Musicals. Jest to jeden z moich ulubionych instrumentów o niesamowitym brzmieniu. Legenda mówi się, że kiedy Guru Gobind Singh usłyszał pawi śpiew chciał stworzyć instrument, który mógłby naśladować te dźwięki.

Mr. Tomak?

To całkiem miłe wiedzieć, że gdzieś na drugim krańcu świata, ktoś kupuje instrument z wygrawerowaną na blaszce informacją – zaprojektował Tomasz Podgórski, choć ów Podgórski dla Hindusów to po prostu Mr. Tomak. Podejrzewam, że sytuacja dla Hindusów jest równie komiczna, jak dla moich najbliższych. Trudno bowiem uwierzyć w fakt, że nowe wersje instrumentów przynależnych kulturze hinduskiej zostały zaprojektowane przez „białasa” w Polsce.

Kierunek Indie?

Paradoksalnie w Indiach jeszcze nie byłem. Mam wprawdzie zaproszenie, by odwiedzić moich lutników w Delhi, Miraj, Puttaparthy. Chciałbym popatrzeć, popracować z nimi i być może za jakieś 3-5 lat, zacząć robić instrumenty samodzielnie. „Nigdy nie sądziłem, że muzyka wciągnie mnie na tyle, że zacznę się zajmować instrumentami od podszewki”.

Warto wiedzieć

Tomasz Podgórski

Multiinstrumentalista, kolekcjoner instrumentów orientalnych, projektant nowych instrumentów indyjskich. Ma na swoim koncie muzykę do spektakli katowickiego teatru ruchu Gry i Ludzie: „Lustro”, „Anioły”, „Miłość Fedry’, „Face lifting”. Jest autorem ścieżki dźwiękowej do filmu katowickiego reżysera Radosława Markiewicza „ZŁOM”, który zdobył Nagrodę Specjalną Jury Festiwalu Filmów Fabularnych Gdynia 2002.

Lider i twórca grupy ROSEGARDEN, pod której szyldem na światowy rynek muzyczny trafiło kilka płyt: „Novenna”, „Body With Sunlight”, „Crossing The Streams”, „Biomechanoid Blues”, „Novenna Re-issue”.

Warto posłuchać

www.reverbnation.com/rosegarden

www.myspace.com/myrosegarden

www.last.fm/music/rosegarden/+albums

Yoga Shala

Serdecznie zapraszamy na warsztat jogi, gdzie praktyka asan połączona będzie z pracą z centrami energetycznymi – czakrami.

Wiele mówi się o niezwykłości asan, ich cudownym wpływie na samopoczucie i zdrowie. Podkreśla

się, że asany różnią się od innych ćwiczeń, ponieważ mają dobry wpływ nie tylko na ciało fizyczne. Praktykując asany we właściwy sposób możemy wpłynąć również na energię w ciele. Pozostając w pozycji można oddziaływać na centra energetyczne, uwalniając je od blokad i harmonizując.

Warsztat inspirowany jest praktyką klasycznej hatha jogi oraz tantra jogi w trakcie tegorocznego pobytu w Indiach prowadzącej – Patrycji.

Na warsztacie praktykę asan poprzedzi krótkie wprowadzenie wyjaśniające działanie każdej z siedmiu podstawowych czakr, sfer i emocji z którymi się wiążą oraz na które wpływają.

Główna część warsztatu to spokojna praktyka asan, ułożonych w sekwencję zgodną z ułożeniem centrów energetycznych. Pozostawanie dłużej w pozycjach pozwoli na odczucie przepływu energii oraz pobudzenie centrów energetycznych.

Po raz kolejny mamy przyjemność praktykować przy niezwykłych dźwiękach indyjskich i perskich instrumentów na żywo wydobywanych przez Tomasza Podgórskiego.

Cena 70 zł.

Klub Lady Fit
41-800 Zabrze
ul. Staromiejska 72

26 maja 2012
godz. 13:00-16:30

Zapisz się już teraz:
tel.: 608-778-459
e-mail: biuro@joga.info.pl

Yoga Shala

Warsztat  jogi przy akompaniamencie sitaru:

„Oddech przeponowy jako podstawa praktyki w jodze”

Zapraszamy na WYJĄTKOWY WARSZTAT. Wyjątkowy z dwóch powodów, po pierwsze przy orientalnej muzyce na żywo. Po drugie, ponieważ poświęcony będzie tak podstawowej i istotnej rzeczy jak oddech.

Wszędzie mówi się jak istotny jest świadomy i prawidłowy oddech, ale mało kto uczy sposobu prawidłowego oddychania. Sama uwaga na oddechu nie wystarczy, aby oddech stał się głęboki a jednocześnie pozostał swobodny. Praktyka asan bez właściwego oddechu może stać się zwykłymi ćwiczeniami gimnastycznymi. Właściwy oddech nie tylko ułatwia pracę z ciałem, ale jest kluczem do pranajamy oraz drogą do medytacji.

Na co dzień nasz oddech jest płytki, nierówny, nieświadomy. Sama koncentracja na oddechu nie uczyni go prawidłowym, potrzebna jest znajomość techniki prawidłowego oddychania. To oddech przeponowy umożliwia swobodne i głębokie oddychanie pozwalające na optymalną wymianę gazów. Oddech przeponowy jest nie tylko podstawą praktyki w jodze, ale również przynosi ogromne korzyści w życiu codziennym.

Na warsztacie dowiesz się jak prawidłowo oddychać, ponieważ cały warsztat poświęcony będzie przygotowaniu ciała do praktyki oddechu przeponowego poprzez odpowiednią sekwencję asan, synchronizację ruchu z oddechem oraz ćwiczenia oddechowe.

Całe warsztaty będą odbywać się przy MUZYCE NA ŻYWO! W świat orientu, grając na sitarze oraz na innych instrumentach indyjskich i perskich, przeniesie nas Tomasz Podgórski.

Klub Lady Fit
41-800 Zabrze
ul. Staromiejska 72

14 kwietnia 2012
godz. 13:00-16:30
Cena: 80 zł.

Zapisz się już teraz:
tel.: 608-778-459
e-mail: biuro@joga.info.pl

Yoga Shala

W pierwszą sobotę stycznia odbyły się warsztaty „Medytacja przy akompaniamencie sitaru” poprowadzone przez Patrycję Gawlińską. Muzycznie wspomagał ją Tomek Podgórski grający na różnego rodzaju indyjskich instrumentach.
Po rozgrzewce, którą stanowiły sekwencje asan, Partycja poprowadziła praktykę przygotowującą ciało do medytacji, czyli sekwencje rozciągające okolice miednicy, nóg i wydłużające plecy. Wszystko oczywiście oparte na synchronizacji ruchu z oddechem – tak, by to oddech prowadził ciało. Najpierw pojawia się wdech, dopiero potem ruch, ruch jest taki sam na całej długości wdechu, tak samo postępujemy z wydechem. Ćwicząc w ten sposób sekwencję asan, wykonujemy ją płynnie i bez zatrzymań (ciała i oddechu). Ciało pracuje w zgodzie ze swoim naturalnym rytmem oddechu.

Później Patrycja pokazała jak pracować nad prawidłowym ułożeniem ciała w wygodnym siadzie z utrzymaniem prostych pleców i rozluźnionych nóg. Pozycja medytacyjna to każda pozycja siedząca, w której jesteśmy w stanie przez dłuższy czas utrzymać proste plecy bez oparcia; zalecane pozycje to: padmasana, siddhasana, sukhasana. Podczas medytacji umysł ma być wolny – wolny od ciała (czyt. niewygody).
Ostatnim etapem przygotowania do medytacji była pranajama i mudry: oczyszczające kapalabhati (energiczne wydechy przez nos), oraz nadishodana pranajama, aswini-mudra następnie koncentracja na oddechu i medytacja. Należy pamiętać, że w nauce medytacji ważna jest systematyczność, można trwać krócej w koncentracji, ale ważne, żeby robić to codziennie. Stan medytacji każdy osiąga w inny sposób, w różnym czasie. To bardzo indywidualna sprawa, dlatego tak ważne są wskazówki jak można dążyć do osiągnięcia tego stanu. A to właśnie było meritum warsztatów.
Teraz kilka słów o oprawie muzycznej. Przyznaję, że jadąc na warsztat obawiałam się że muzyka „na żywo” będzie mi przeszkadzała, ale zostałam bardzo mile zaskoczona. Muzyka wspaniale harmonizowała z moją jogą – byliśmy całością. Poczułam indyjskie klimaty. Godne polecenia doświadczenie i godny polecenia Wykonawca, który nie tylko świetnie gra na tych wszystkich instrumentach, ale również sam je projektuje i potrafi z pasją o nich opowiadać.
Mam nadzieję, że jeszcze nie raz wezmę udział w warsztacie przy akompaniamencie takiej muzyki i poczuję tę harmonię dźwięku z ruchem ciała.
~~~~~
Agnieszka Kościańska uczyła się vinyasa krama jogi od Patrycji Gawlińskiej i Macieja Wieloboba. Uczestniczy w szkoleniu nauczycielskim w Pracowni Jogi Macieja Wieloboba w Krakowie. Prowadzi zajęcia w Yoga Shali – joga w Zabrzu.

Yoga Shala

Gliwice: promocja przedłużona!

w związku z dużym zainteresowaniem przedłużamy noworoczną promocję. Do każdego zakupionego w lutym karnetu na jogę w Gliwicach, masaż gorącymi kamieniami (59 zł) lub konsultacja rehabilitacyjna (20 zł) w powalająco niskich cenach.

Yoga Shala

W galerii znajdziecie niecierpliwie oczekiwanie zdjęcia z warsztatu Patrycji pt. Warsztat medytacji przy akompaniamencie sitaru!

Yoga Shala

Do każdego zakupionego w styczniu karnetu na jogę w Gliwicach, masaż gorącymi kamieniami (59 zł) lub konsultacja rehabilitacyjna (20 zł) w powalająco niskich cenach.

Yoga Shala

Patrycja i Piotr są do 5 kwietnia w Indiach .

Wieści z pozdróży będą się pojawiać  tutaj: http://piotrmarcinow.pl/

Yoga Shala

Wyjątkowy warsztat medytacji

Masz okazję wziąć udział w wyjątkowym warsztacie medytacji. Warsztat ten jest wyjątkowy z dwóch powodów:

1. Podczas praktyki będzie nam akompaniował na sitarze znawca muzyki indyjskiej, członek grupy Manasuna, Tomasz Podgórski. Dźwięk w jodze ma ogromne znaczenie wg. starożytnych tekstów u podstawy wszechświata a także jednostki leży wibracja, dlatego nie dziwi nas, że muzyka jest jednym z narzędzi pozwalających zaprowadzić harmonię, nie tylko wewnętrzną ale i pomiędzy ludźmi. Istnieje nawet rodzaj jogi, której głównym narzędziem pracy jest dźwięk nada joga. Wielu muzyków było też wielkimi joginami. Przygotujcie się na niezwykłe przeżycia.
2. Drugi powód dlaczego ten warsztat jest wyjątkowy to, to że jest to ostatni warsztat przed 3 miesięcznym wyjazdem Patrycji do Indii, gdzie będzie zgłębiać tajniki jogi w jej różnych aspektach. W tym czasie Patrycja będzie w aśramach zarówno na północy w Rishikesh jak i na południu w Thiruvannamalai.

Oto próbka muzyki w wykonaniu Manasuny, której członkiem jest Tomek.

Plan warsztatów:

• asana – praktyka przygotowująca do wygodnej pozycji medytacyjnej.
• praktyka świadomego oddechu
• mudry ułatwiające koncentrację
• medytacja – klucz do umysłu.
• medytacja z dźwiękiem

Zapraszamy 7 stycznia 2012 godzina 10:00

Fitenegy ul. Stalmacha 7, Zabrze

Cena:80 PLN.

Yoga Shala